«Головоломка» и еще четыре лучших мультфильма этого года

Головоломка

Когда: 18 июня

Пит Доктер называет себя «малышом из Миннесоты, который любит рисовать мультфильмы» — но все, конечно, не так просто. Для фанатов мультиков (а кто из нас не фанат?) его имя стоит в одном ряду с Хаяо Миядзаки, Рене Лалу, Федором Хитруком, Уолтом Диснеем, Джоном Лассетером — потому что действительно заслужил. К своим 46 годам Пит Доктер четыре раза номинирован на «Оскар». Он был одним

из сценаристов «Истории игрушек», срежиссировал «Корпорацию монстров» и «Вверх». Он — ключевая фигура студии Pixar, которая все-таки выдает больше шедевров, чем просто обычных мультфильмов на один сезон. «Головоломка» не исключение.

Действие происходит в го­­лове 11-летней девочки, обычного подростка по имени Райли, которая только что вместе с родителями переехала в новый дом и также, как и взрослые, растеряна и испугана. Ею управляют эмоции — в меру симпатичная, в меру невыносимая команда: Радость, Брезгливость, Страх, Печаль и Гнев. В суматохе переезда Радость и Печаль теряются, и остаются… ну вы сами понимаете.

С идеей этого мультфильма Доктер носился несколько лет, вдохновляясь своей растущей (и, естественно, бунтующей) дочкой Элли. Мы представляем, как это выглядело для окружающих: «Я хочу показать, что творится в голове у маленькой девочки, да и у каждого из нас тоже!» Коллеги сначала просто посмеивались, а потом решили, что из этой идеи действительно выйдет отличный мультфильм. Что касается Элли, то ей сейчас 16, и очень интересно узнать, насколько папины фантазии оказались похожи на ее настоящие переживания несколько лет назад.

Конечно, пяти эмоций недостаточно, чтобы описать происходящее в наших головах, — и в оригинальном сценарии у Доктера их было 27! За каждую он боролся — в последнюю очередь пришлось «уволить» Удивление, Доверие и Гордость.

Эмоции Доктер облек в определенную форму: Гнев, к примеру, напоминает кирпич, Радость — звезду, а Брезгливость… капусту брокколи. «Ничего личного — мне нравится брокколи!» — оправдывался режиссер. Но мы-то знаем, как относятся к вареной капусте дети (и большинство взрослых тоже).

Отдельной удачей можно назвать русский дубляж «Головоломки» — на наш взгляд, он гораздо ярче американской озвучки. Гнев, ответственный за организацию истерик («за свободу от автокресла» или «за упразднение дневного сна»), достался Дмитрию Нагиеву. Паникером по имени Страх (он, впрочем, также ответственный за безопасность) неожиданно стал Владимир Епифанцев. Ну а Брезгливость отдали Ксении Собчак, которая подошла к роли с юмором: «Такое ощущение, что ее писали с меня, а не меня нашли под нее». Нам почему-то тоже так кажется!

Миньоны

Когда: 9 июля

Нормальные герои всегда идут в обход, особенно если это герои второстепенные. Так часто бывает: далеко не главный персонаж мульт­фильма

становится его символом. Вспомните саблезубую белку из «Ледникового периода», пингвинов из «Мадагаскара», котика из «Шрэка 2», в конце концов.

Почти все они (кроме белки, но это вопрос времени) дослужились до отдельного ангажемента. Вышли «Пингвины Мадагаскара», «Кот в сапогах»… Настал черед и приспешников злодея Грю из мультфильма «Гадкий я» (2010). Кстати, знаете ли вы, что имя Грю, а точнее, ГРУ, расшифровывается как «Главное Разведывательное Управление»? Да, авторы вдохновлялись историей российской разведки. Впрочем, Грю не так уж страшен: он мечтал украсть луну, чтобы прославиться, но вместо этого стал нежным приемным папой для трех сироток и еще тысячи существ неопределенного биологического вида.

Миньоны — одноклеточные существа, эволюционировавшие до маленьких злодеев, отчаянно нуждаются в предводителе — без него они чувствуют себя совсем потерянными. Внешне они выглядят нелепо — желтые аморфные существа на маленьких ножках и с огромными глазами-блюдцами. Режиссер Пьер Коффин не го­ворит об этом прямо, но при их создании он очевидно вдохновлялся Мини-Ми, клоном доктора Зло, из киносериала «Остин Пауэрс».

Особый миньонский язык продуман Коффином до малейших деталей, и та абракадабра, которую вы слышите с экрана, всегда означает что-то конкретное. Оказывается, миньоны существуют уже миллионы лет, и все эти миллионы лет они ищут себе сильного лидера (или приемного папу). Проблема в том, что все злодеи, к которым они успевают привязаться, плохо заканчивают: динозавры вымерли, Фараон, Дракула, Чингисхан и Наполеон тоже остались в истории. Разочаровавшись в человечестве, а также вампирах и эволюции, миньоны решили жить отшельниками

на краю света, в Антарктиде. Но трое из них все же не оставили надежды найти пристанище и в 1968 году отправились в Орландо, где как раз проходил слет суперзлодеев…

И тут начинается самое интересное — потому что новым хозяином миньоны выбрали себе красотку в алом платье и с голосом Сандры Буллок. Это первая отрицательная роль актрисы (и остается только догадываться, кто будет ее озвучивать в русском дубляже — Рената Литвинова или снова Ксения Собчак?). Ну а за всех миньонов по традиции говорит их создатель — Пьер Коффин, он озвучил 899 миньонов разом и не повторился!

Монстры на каникулах 2

Когда: 22 октября

Нам есть чем гордиться: создатель первой и второй частей «Монстров на каникулах» — наш бывший соотечественник Геннадий Тартаковский. Его родители эмигрировали в Америку, когда мальчику было семь, но самые яркие впечатления, как известно, детские — и совершенно очевидно, что

Геннадий вырос на «Чебурашке», «Малыше и Карлсоне» и «Бременских музыкантах», то есть великая школа советской анимации продолжилась и в нем тоже.

Мультсериалы Тартаковского, которые он делал для телевидения, можно назвать самыми прогрессивными — это «Лаборатория Декстера», «Суперкрошки» и «Самурай Джек». «Самурай…» — мультфильм в стиле дзен: некоторые эпизоды совсем лишены диалогов, одним из его фанатов оказался режиссер и продюсер Джей Джей Абрамс. Именно Абрамс предложил Геннадию переснять «Самурая Джека» для большого экрана — или любой другой фильм по его собственному усмотрению.

Так на свет появились «Монстры на каникулах»: Тартаковский собрал в мульт­­фильме самых харизматичных злодеев из когда-либо придуманных. Главный из них — Дракула: он держит в Трансильвании отель для монстров. В отеле периодически гостят Франкенштейн, оборотни, Мумия,

Человек-невидимка и прочая нечисть — отдыхают от людей, которых они втайне боятся. Но вот в отель забредает обычный путешественник по имени Джонатан, в которого влюбляется дочка Дракулы — готического вида мрачная девица, которая страшно напоминающая героиню Кристины Риччи из «Семейки Аддамс». Во второй части у этой парочки рождается сын-полукровка, и Дракула осваивает для себя новую роль — дедушки!

Маленький принц

Когда: 29 октября

Все знают эту сказку, но большинство считает ее не совсем детской. Отчасти это правда: но можно ли назвать в таком случае «Алису в стране чудес» сказкой для малышей? Или «Питера Пэна», над которым до сих пор бьются детские психологи? Просто, как любая хорошая книга, эта

сказка универсальна. И как раз дети понимают ее лучше взрослых — и про «нарисуй мне барашка», и про капризную Розу, и, конечно, про мудрого Лиса («мы в ответе за тех, кого приручили»).

«Маленького принца» уже экранизировали, и не раз, но, кажется, ни одна версия прекрасной сказки не была удачной. Потому что лучше всех ее уже проиллюстрировал сам автор — рисунки Антуана де Сент-Экзюпери можно назвать каноническими, как и иллюстрации Джона Тенниела к «Алисе…».

Однако авторы этого мультфильма придумали отличную идею: мультфильм в мультфильме. Ожившие иллюстрации Экзюпери обрамляет традиционный современный мультфильм — с универсально красивыми глазастыми героями и разноцветными пейзажами.

Маленькая девочка целыми днями сидит за книгами — мама считает, что ее ждет большое будущее в науке, а на такие глупости, как игры и фантазии, не стоит отвлекаться. Но однажды в окно залетает бумажный самолетик с картинкой, словно нарисованной детской рукой: маленький белокурый мальчик с длинным развевающимся шарфом стоит на краю планеты и с тоской смотрит на звезды, выискивая ту, на которой он родился.

Самолетик принадлежит эксцентричному старику-соседу, бывшему летчику, который мечтает снова увидеть небо. И с его помощью девочка увидит звезды, познакомится с Лисом и Розой и даже подружится со Змеей… «Маленький принц» — мультфильм французский, но озвучивают его звезды со всех концов света, и это правильно: Лис — Джеймс Франко, Роза — Марион Котийяр, Змея — Бенисио Дель Торо. Обязательно посмотрите сами и покажите вашим знакомым — вне зависимости от их возраста. Как говорил Экзюпери, «детство — вот огромный край, откуда приходит каждый».

Снупи и мелочь пузатая в кино

Когда: 24 декабря

«Эмма — это я», — сказал Флобер о героине написанного им романа «Госпожа Бовари». Вслед за ним Чарльз Монро Шульц мог признаться, что маленький застенчивый мальчик из нарисованного им комикса — тоже автопортрет. Шульц подарил малышу Чарли не только собственное имя, но и биографию. Папа-парикмахер, мама-домохозяйка, рыжая девочка, в которую он был когда-то влюблен. Ну и, разумеется, пес. У самого Шульца

в детстве был пойнтер, а в комиксе он стал биглем по имени Снупи. Именно Снупи, а не его хозяина знают у нас в первую очередь — и не потому, что его имя присвоил небезызвестный рэпер Снуп Догг, а потому, что в СССР были жвачки с вкладышами «Снупи», ценившиеся выше дорогих игрушек.

И это не только у нас: оригинальный комикс Шульца издавался на протяжении 50(!) лет в 75 странах и на 21 языке мира. Каждую неделю выходила новая порция, причем рисовал их всегда один и тот же автор. Это удивительно сентиментально: ежеутренне Чарльз Монро Шульц завтракал пончиком с мармеладом, разбирал почту, а потом садился рисовать. За полвека он позволил себе всего один отпуск на пять недель — да и то затем, чтобы отпраздновать свой 75-й день рождения. Он не доверял Снупи с Чарли Брауном никому и отказывался от какой-либо помощи. Остановить Чарльза не смогла даже болезнь Паркинсона: его силы воли хватило на то, чтобы усмирить дрожащую руку и продолжать рисовать. Только зимой 2000 года, когда другая болезнь вошла в летальную стадию, а очередной сеанс химиотерапии не помог, Шульц решил попрощаться. Он нарисовал последний комикс про Снупи, и этот комикс появился в газетах на следующий день после его смерти — 13 февраля 2000 года.

Ну а свой день рождения знаменитый пес празднует 4 октября — он появился на свет в 1950 году и прожил за это время несколько собачьих жизней. Через два года после рождения Снупи на­учился выражать свои мысли (в комиксах появились облачка с репликами), через семь — ходить на задних лапах. Он умнел на глазах (и уж точно быстрее своего хозяина), но к чести создателя так и остался собакой. За всю историю комикса Снупи не произнес ни единого слова, но окружающие и так отлично его понимали. А он понимал людей и высоко ценил отдельных представителей рода человеческого: известно же, что любимым собачьим романом был «Война и мир» Льва Толстого.

Снупи — гениальный фантазер: он воображал себя то пингвином, то пеликаном, то летчиком Второй мировой (Чарльз Монро Шульц и сам был на этой войне). Он не желал быть просто домашним животным, и это в нем покоряло: каждый из нас мечтает расширить пределы своих возможностей. Чарльз Монро Шульц говорил, что специально придумал своих героев такими, чтобы каждый из нас увидел в них себя в детстве. Он, конечно, был не только карикатуристом и художником, но также идеалистом и мечтателем, как и полагается хорошему сказочнику.

«Снупи и мелочь пузатая в кино» — мультфильм-посвящение, но ни в коем случае не эпитафия. В конце концов главное его назначение — познакомить с псом-фантазером новое поколение. Преемственность тут не только фигура речи: сценарий «Мелочи» написан с участием сына и внука Чарльза Монро Шульца. Брайан Шульц говорит, что дедушка был бы счастлив, что Снупи подарили новую жизнь. Ну а Чарли Браун… должен же он наконец научиться играть в футбол!